Интересные художники — о светлых мирах

Составляя видео о затомисах, мы с Михаилом встретили немало современных художников, достойных внимания.

Хочется открыть тему, чтобы рассказать о некоторых из них. Думаю, Михаил поддержит — о нескольких авторах он уже писал в ветке о нашем видео.

=====================================================

Список художников- путеводитель по ветке:

Александр Угланов

Андрей Шишкин

Бенни Андерсон

Борис Ольшанский

Всеволод Иванов

Гилберт Уильямс

Джим Уоррен

Кирк Рейнерт

Лариса Милина

Марио Дюгвей

Роберт Дункан

Сергей Кузнецов

Список будем увеличивать.

=====================================================


Бенни Андерсон — американский художник шведского происхождения.
Родился в 1953 году в Стокгольме.



Здесь его сайт с картинами и биографией (на английском)
https://artofandersson53.wordpress.com

Мне особенно понравились картины:


Небесная долина

и


Новая Земля

В этой картине мне особенно чувствуется что-то аримойское, и видео мы ее поместили на затомис Аримойи.

Как оказалось, у художника есть еще целая серия работ, связанных со стихиалями цветов и трав, которых он называет ангелы цветов.


Песня леса


природный мистик, или природная мистика (natur mystik)


духи роз (Fairies of the Rose)

О своем творчестве пишет знает: «Богу отводится значительное место в моем сознании, и где-то глубоко в нем живет идея прославления Творца». В процессе творчества «случаются моменты, когда наступает просветление, когда идеи начинают принимать форму».

и еще:
«Я знаю, что вместе с моментами просветления, которые дает мне моё видение, существует глубокое, вдохновляющее ощущение, которое невозможно выразить словами. Возможно, это Святой Дух воодушевляет меня».
Художник свидетельствует: «Процесс написания картины приносит мне чувство удивления и любви. Это величайший дар Бога, потому моя миссия как художника – уникальная возможность поделиться этими христианскими идеями с другими людьми». Бенни полагает, что это касается не только его, но и других художников, чьё вдохновение питается религиозными убеждениями. Свои картины он считает визуализированными молитвами, при этом краски и кисти – «священными инструментами. Они служат мне для того, что я мог бы делиться мечтами, что питают мою душу».

и еще картины и цитаты на этом сайте: https://nowimir.ru/GAL/062001_2.htm

Гилберт Уильямс (Gilbert Williams), род. в 1950 г. – художник-мистик из Калифорнии (США), чья профессиональная деятельность началась в середине семидесятых годов прошлого века.



Его картины мне были известны давно — уже лет десять назад в компьютере появилась папочка «Гилберт Вильямс» (правда, поначалу я ошибочно звал его Герберт ?)

Сильное впечатление произвели яркие, светящиеся образы



Словно стихиали ожили и проявились зримо.

Не случайно, одну из его работ я использовал при иллюстрировании стихиотворения Даниила «Не о комбайнах, не о гидростанциях...» :
Это невидимые стихиали жаждут с тобой говорить о себе



Мне кажется, именно стихиали вод — источников, рек и озер — получается у Вильямса особенно хорошо.

Когда мы с Михаилом начали иллюстрировать видео о затомисах, очень пригодилась работа, которую я назвал «Два храма»:


Воскрешение

Она отлично подошла на слова:

Дело в том, что прекрасные архитектурные сооружения Энрофа, насыщаясь излучениями многих человеческих психик, приобретают этим самым душу, точнее – астрал: такие астрал пребывают в затомисах.

Есть и такой вот необычный храм:


путники света

В молодости, практически самостоятельно обучаясь художественному ремеслу, Уильямс изучал историю искусств и методы мастеров эпохи Возрождения, интересовался исследованиями в области антропологии, археологии и геологии. Посещая музеи, он не столько изучал творчество конкретных художников, сколько поддавался «очарованию мистической ауры, окружающей старые или древние предметы», ему запомнился возникающий в это время «иной образ мышления и чувствования».

Большинство картин Гилберта Уильямса выполнено акрилом. Иногда «под настроение» он использует масло, но чаще применяет акрил, который «позволяет наносить краску в несколько слоев».

Принимаясь за очередную работу, художник начинает с простого размывания красок на холсте. Он «предпочитает, «открывать» картину в процессе работы, нежели предварительно выполнять много эскизов и планировать. Это похоже на автоматическое письмо, где образы возникают из воображения и подсознания, как видение».

(https://www.liveinternet.ru/users/4892480/post393823516)

а здесь статья о художнике и подборка его картин в «Галерее Надземное» сайта http://nowimir.ru

Приведу еще несколько работ Уильямса:

Земля света


Лунный храм.

И вот, прямо просится на слова о космических брамфатурах:


Портал Плеяд

Мистика у Вильямса очень разноплановая.

Есть что-то лесное, эльфийское, красивые женские образы:


Трубадур весны


похожие характеры

Есть древние миры, цивилизации


Far vistas, или дальние перспективы

Эту картину мы поместили в главу о недостроенных затомисах на слова

Души такой метакультуры, ещё не достигшие того уровня, при котором затомис становится для них открыт, могут проходить ступени необходимого совершенствования вне Энрофа либо претерпевать инкарнации в других метакультурах и странах, но в конце концов достигают именно своего затомиса.

Большая галерея Гилберта Вильямса есть вконтакте: https://vk.com/album-1498083_168913915
А на фейсбуке я обнаружил группу «Студия Гилберта Вильямса» (gilbertwilliamsgallery)

Иван, я полностью поддерживаю это начинание! Очень мне нравится!!! Спасибо!

Попробую несколько художников добавить когда уверенности наберусь, думаю что у тебя гораздо лучше получается чем я сделаю.

Отдельное спасибо Владимиру Корчаку! Идею поиска картин я увидел именно у Владимира, он меня вдохновил своими подборками картин, особенно в большом конспекте «Эммануил», может быть Ивана тоже.

Отличные работы! И спасибо за открытие нового замечательного имени среди творцов изобразительного искусства!

Иван, хорошая идея.

Добавил статью о Гилберте Вильямсе (выше), две или три его картины вошли в видео о затомисах.

Иван, а названия картин авторские или Ваши?

Так красиво! Замечательно!

Владимир написал(а)

Иван, а названия картин авторские или Ваши?

раскрыть

Авторские! нашел на сайтах, англоязычные переводил.
У меня были другие ? например, картину «воскрешение» Уильямса я называл «два храма»:



В тех случаях, где названия не нашел, подписывать не стал.

Теперь — российские художники.

Для меня едва ли не главным открытием прошлого года стал художник Александр Угланов.



Александр родился в 1960 году в Твери. В 1979 закончил художественное училище имени Венецианова.
С самого начала художнику была близка тема древней – дохристианской Руси.

Я бы назвал его выразителем направления, обозначенного Даниилом Андреевым как прароссианство.

Углавнов создает потрясающие образы, сочетающие древность, сказочность, женственность.
Его картину «Пробуждение» мы с Михаилом решили поставить как иллюстрацию Соборной души


Пробуждение, или берегиня

Не менее интересны сказочны образы русских теремов


хоромы Солнца


у северного сияния

Для Угланова его реальность — ожившая Гиперборея, прародина древних славян.
Но видит он и сквожение мифа.

Вот фрагменты интервью с художником (взято с сайта https://veles.site/news/uglanov-aleksandr-borisovich )

Александр Борисович, откуда к вам приходят сюжеты ваших картин? Где источник вашего вдохновения?

Это приходит откуда-то сверху. Эти сюжеты у всех нас в генах. Когда начинаешь придумывать или искать образ, начинаешь Видеть каким-то шестым чувством, эти образы сами просыпаться начинают. Это что-то вроде родовой памяти. Источника как такового нет: сам момент творчества сложно объясним – можно прочитать много книг, но найти идею будущей картины можно в одной строке. Сюжеты появляются по-разному: человек одно слово сказал – а этого достаточно; видишь на улице дерево, и его ветка может стать тем толчком для создания сюжета, который так долго обдумывал

У Вас есть любимая сказка или любимый сказочный герой?

Я себе такой вопрос даже не задавал. Для меня сказка – это древние цивилизации. Просто, может быть, само название «сказка» для меня – это история. Сказка всегда переходит в реальность. Наше прошлое – по сути, одна большая сказка.

Картины Угланова совмещают образы древней Руси и сказочный мир. Поэтому особенно близки мне, в связи с темой «Острова Буяна».
Вот некоторые из его сказочных картин:




день ящера


берегиня Лада

А вот это картина очень напомнила слова Даниила Андреева о «радостной буре», вызванной появлением в затомисе демиурга Яросвета:



Событие, которое антропоморфным шифром наших понятий может быть отмечено как первое явление Яросвета во плоти в Небесной России и его встреча с Навною там, имело место в X столетии. Буря, вызванная этим в метаисторическом мире, трудно поддается сравнениям, ибо уже само понятие радостной бури кажется нам искусственным. То было низлияние метаэфирных потоков и потоков астрала, подобных клокочущим водопадам света. Демиургу сопутствовали нисходившие из Ирольна или притекавшие из других метакультур ликующие человекодухи – те, кому предстояли потом воплощения на Русской земле с невидимыми коронами родомыслов, праведников, гениев и героев. Стихиали встречали Яросвета как посланца Божьего и великого творца, которому предстоит среди них, над ними и с ними творить нечто, выходившее за круг их постижения, но внушавшее их вещим душам безотчётное преклонение и восторг.

И на контрасте с ней другая по тону, холодная, но тоже одухотворенная: